この記事はAhrefs公式ブログの日本語訳です。
原文:<Music Marketing: A Simple (But Complete) Guide>
(著者:<Fraser McCulloch>/ 原文の最終更新日:<2022年6月24日>)
※フルスピード註:この記事は2023年8月21日時点の記載をもとに翻訳しています。Ahrefs公式ブログの記事は今後追記・再公開されることがありますことをご了承ください。
音楽をマーケティングするには、単にファンに宣伝するだけではありません。
すべてのバンド、ソロ アーティスト、ソングライター、プロデューサー、レコード レーベル、会場、プロモーターは、自分たちの音楽を成功させたいのであれば、製品、価格、プロモーション、場所 (流通) の 4 つの P をしっかりと把握する必要があります。
このガイドでは、マーケティングを活用して音楽の目標を達成する方法を 7 つのステップで説明します。
しかし、最初に基本的なことに取り組んでみましょう。
音楽マーケティングとは何ですか?
このために、マーケティングの AMA 定義を適応させてみましょう。音楽マーケティングは、顧客、ファン、またはパートナーにとって価値のある音楽製品を作成、共有、配信、交換する行為およびプロセスです。
それでは、この定義を分解してみましょう。
- 作成– マーケティングとは、音楽製品を作成することです (これはすでに行っています)。
- コミュニケーションと共有– マーケティングとは、あなたの音楽について人々に伝えることです。「自分の好きなことをする上で一番良いことは、それを同じように愛する人と共有することです。」–Eric Prydz
- 配信– マーケティングとは、ファンや顧客に音楽を届けることです。
- 提供する音楽を交換する– あなたの音楽はファンに価値を与えます。その代わりに、音楽を消費または購入することで価値を提供します。
音楽におけるあなたの役割がマーケティングへのアプローチにどのような影響を与えるか
Spotify によると、そのプラットフォームに音楽をアップロードした 800 万人のうち、540 万人が公開した曲は 10 曲未満です。このデータは、彼らが音楽に慣れていない、サイド プロジェクトとして音楽に取り組んでいる、またはストリーミングを活用していない可能性があることを示唆しています。
約16万5,000人のアーティストが少なくとも10曲をリリースし、19万9,000人がギグやライブコンサートを行った。
これら 165,000 ~ 199,000 人のアーティストのうち、25% は Spotify ストリーミングから 10,000 ドル以上を稼ぎ、総収入は 40,000 ドル以上です。
Spotify で公開 | ミュージシャンのステータス | 番号 | パーセンテージ |
---|---|---|---|
少なくとも1曲は | 音楽初心者 | 800万 | – |
10曲未満 | 趣味人、サイドプロジェクト | 540万 | 67.5% |
10曲以上 | 向上心はあるが、ストリーミングや音楽のキャリアを活用していない | 165,000 | 2% |
Spotify で 10,000 ドル以上の収益を得る | ストリーミングとコンサート収入を得る収益者 | 41,250 | 1% |
これは Spotify がミュージシャンを識別する方法ですが、あなたは自分自身を次のように識別するかもしれません。
- バンド。
- ソロアーティスト。
- 作詞家/作曲家。
- レコードプロデューサー。
- 音楽会場。
- 上記の組み合わせ。
音楽キャリアのどの段階にいても、著者のSteven Pressfieldはアーティストのやり方を次のように要約しています。
作家やアーティストにとって、自分の本、映画、コメディ、音楽が世に出て死んでいくのを見ることほど悲しいことはありません。さらに悪いことに、外の世界に出ても、誰もその存在さえ知りません。私も何度か経験しましたが、心が張り裂けそうです。
音楽マーケティングの目標を達成するための 7 つのステップ
音楽マーケティングを成功させるには、次の 7 つのステップに従ってください。
ステップ 1. 製品を作成または決定する
たとえそれが 1 曲であっても、すべてのマーケティングは製品から始まります。
従来のマーケティングでは、市場に目を向け、その規模、市場が何を望んでいるのか、そして自社の製品がどのように異なるのかを確認します。
しかし、あなたの製品をテスラ車やコーンフレークと同じように考えることはできません。
製品はアーティストやミュージシャンのために内側から生まれます。自分の内なる声に耳を傾け、世界に何をもたらしたいのかを理解する必要があります。
製品
ここで私が「製品」という言葉の意味を理解するのに役立ついくつかの例を示します。
曲またはアルバム
あなたは曲を作ります。単一のリリースが製品になります。
Ableton には 3 つまたは 4 つのデモが保存されています。それは制作中のEPです。
あなたが昨年リリースして絶賛されたアルバムは製品です。あなたが検討しているリミックス アルバムも同様です。
ギグ、DJ セット、またはツアー
一回限りのライブや DJ セットは商品です。それらのギグをシリーズに拡張すると、ツアーが作成され、それがまた別の作品になります。
ライセンス
Carly Paradisは、テレビ シリーズ「ザ ライジング」のサウンドトラックの作成を依頼されたとき、製品を作成しました。
Caleb MurphyはTV シリーズ「シカゴ・ファイア」の曲のライセンスを取得しており、彼の音楽収入の 76% 以上が同期ライセンスによるものでした。
同期ライセンスを取得すると、誰かがあなたの曲をコマーシャル、ビデオ、ゲーム、さらには YouTube ビデオで使用できるようになります。
排他的同期ライセンスでは 1 人があなたの曲を使用できますが、非排他的同期ライセンスでは無制限の数の人があなたの曲を使用できます。
商品
衣類、レコード、CD など、さまざまな種類の商品が製品です。
ほとんどのコンサートに行けば、T シャツ、帽子、その他のアーティストの商品を目にするでしょう。
商品を販売するために、ニュー オーダーやデペッシュ モードのような大規模なファンベースは必要ありません。スペインのミュージシャン、Henry Saiz は、 Bandcamp で小さな製品コレクションを販売しています。
レコード制作
定額料金が支払われるか、継続的なロイヤルティの割合を交渉するかにかかわらず、曲やアルバムの制作は製品です。
ストリーミング
Apple Music、Amazon Music、Spotify などのストリーミング プラットフォーム上の音楽は商品とみなされます。
セッションミュージシャン
セッション ミュージシャンは、バンドやオーケストラなどのために音楽を演奏する人であり、特定の曲やパフォーマンスを演奏するためだけに必要とされます。セッションは製品です。
Clare Uchimaのようなアーティストは、ハリー・スタイルズ、ペット・ショップ・ボーイズ、ケイト・テンペストなどのアーティストとセッション・ミュージシャンとしてツアーを行いながら、独自の音楽とマーチャンダイジングを持っています。
法的なもの
製品の著作権、商標、登録には必ず注意してください。弁護士、レコード会社の代表者、その他のミュージシャンに相談してください。
以下に貴重なリソースとリンクをいくつか示します。
製品を作成または決定したら、次のステップに進みます。
ステップ 2. 価格設定と収入源を決定する
価格設定は人々があなたの製品に支払う金額であり、あなたが提供する製品の実際の知覚価値に関連付けられている必要があります。
たとえば、シアトルでのこのコンサートでは、早割の料金が安くなります。
標準チケット、プレミアムチケット、VIP チケットなど、段階的な価格設定を使用して製品の価値を差別化できます。
ほとんどの場合、ミュージシャンはサードパーティと協力し、全員が収益を分配します。
コンサートとギグの 15/85 ルール
アーティストとコンサート チケットの良い経験則は、15/85 ルールです。
つまり、ギグ収入の 15% があなたのものになります。85% はエージェント、会場、プロモーション、旅行、宿泊、その他のミュージシャンに費やされます。
あなたが無名または新しいバンドの場合、多くの会場があなたと収益分配に取り組んでくれます。あなたがライブのチケットを宣伝して販売すると、彼らは取り分とバーとドリンクの収益をすべて受け取ります。
ストリーミングの価格設定
Spotify は再生またはストリームごとの価格を決定します。
以下は、楽曲のストリーミング数が 600,000 回あるバンドの推定収益です。
ただし、Spotify よりも多くのストリーミング プラットフォームがあることを忘れないでください。この計算ツールを使用して、ストリーミング収入を計算できます。
シングルまたはアルバムの編集バージョンを Spotify で無料リリースすると、より多くの収益が得られる可能性があります。
次に、Beatport などの別のプラットフォームで拡張バージョンを販売します。
生産
プロデューサーの手数料は大幅に異なる場合がありますが、次の例はいくつかの一般的なシナリオを示しています。
- スタジオ– 1日あたり600ドル
- ミキシング– 1曲あたり300ドル
- マスタリング– 1曲あたり70ドル
- 制作– 1 曲あたり 350 ドル (およびロイヤルティ)
マーチャンダイジング
Spotify によると、すべての音楽ジャンルで最も人気のある商品の種類は次のとおりです。
- ビニール
- シャツ
- CD
- 他の
- 帽子
- アウター
- アクセサリー
アーティストやレーベルはMerchbarを使用して、より多くの商品を直接販売したり、Spotify、Instagram、YouTube、自社 Web サイトなどのチャネルを通じて販売したりできます。
Merchbar は、製品、注文、支払い、配達、返品を管理します。ただし、Spotify でもグッズを販売することもできます。
あるいは、 Bandcamp に商品を追加してください。
セッションミュージシャン
米国労働統計局によると、セッション ミュージシャンの収入はおおよそ次のとおりです。
- 平均年収: 58,552 ドル (時給 28.15 ドル)
- 上位 10% の年間給与: 152,547 ドル (時給 73.34 ドル)
- 下位 10% の年収: 21,632 ドル (時給 10.40 ドル)
ここまでで、どのような製品を作成できるか、またそれらの製品にどのような価格と収入源が見込まれるかを知っているはずです。
今度は目標を設定します。
ステップ 3. 目標を設定する
明確な目標があれば、その目標を効率的に達成するためにマーケティング活動を組み立てることができます。
Spotify で 1 曲を公開し、リスナーやフォロワーが数百人しかいない場合、目標はその曲の 10,000 回のストリーミングを取得することかもしれません。
それは達成可能な目標です。
または、1,000 人の真のファン戦略を検討してください。たとえば、1,000 人のファンがいるとします。各ファンはあなたの製品に年間 50 ドルを費やします。これは年間 50,000 ドルの収益に相当します。
しかし、目標が8公演のミニツアーだとしましょう。
つまり、8 回のギグ x ギグごとに販売されるチケット 500 枚 x チケットあたり 20 ドル = 80,000 ドルとなります。
そのうちの 15% は 12,000 ドルです。ソロアーティストやDJにとっては問題ありませんが、収益はバンドメンバー間で分配されることを忘れないでください。
あなたが Spotify に 10 曲未満しか追加していない数百万人の 1 人なら、次のような他の目標があるかもしれません。
- バンドのセッションミュージシャンとしてツアーを1回確保。
- サウンドトラックまたはビデオ ゲームに対して 1 つのコミッションを獲得します。
- 毎月 4 人の他のミュージシャンを制作スタジオに予約します。
音楽のリリースとストリーミングに関しては、複数の目標を持つ必要があります。それは、最終的には長期的には評判とファンベースを拡大することにつながるからです。ただし、より即時的な収益源を持つ別の製品を用意することを忘れないでください。
今は何ですか?
ステップ 4. 製品を配布する場所を選択する
音楽や製品を再生、視聴、購入できるように配布する場所は数多くあります。
ここでは、各製品タイプを配布する主な場所の概要と、関連するリソースやガイドへのリンクを示します。
製品 | 製品を配布する主な場所 |
---|---|
シングルまたはアルバム | – Spotify – Apple Music – YouTube – SoundCloud – Bandcamp – Tunecore、CDBaby、または EmuBands で他の 100/150 の場所に音楽を配信 |
ギグやコンサート | – Bandsintown.com – Google 検索 (Bandsintown ウィジェット) – Songkick.com – ticketmaster.com – livenation.com – Facebook イベント – Spotify ギグ リスト – あなたのウェブサイト |
商品 | –アーティスト向けの Amazon – Spotify – Merchbar – Bandcamp – あなたのウェブサイト |
ライセンス | – CD Baby 音楽ライセンス サービス – YouTube Content ID – YouTube へのライセンス – 音楽ライセンス会社 – musicbed.com – musicvine.com – audiojungle.net – freesound.org -pond5.com -soundnap.com -mixkit.com -storyblocks.com – 音楽スーパーバイザーとの個人的なネットワークづくり- 映画制作者とのネットワークづくり- ビデオゲーム会社とのネットワークづくり-音楽ライセンスエージェントを利用する |
プロデュース/セッションミュージシャン | – パーソナル ネットワーキング – Google 検索結果 – SoundBetterやAirGigs などの音楽制作マーケットプレイス- EncoreやGigSaladなどの予約プラットフォーム |
これらの場所の中には、音楽のストリーミング、ライブのリスト、商品の販売を行う機能を提供するものもあります (Spotify など)。
次に、目標を達成するために製品を宣伝する必要があります。
ステップ 5. プロモーション キャンペーンを作成する
プロモーションは、製品について人々に伝え、それに気づいて行動を起こすよう促すために使用される戦術です。
プロモーション キャンペーンは、発売前の発表、発売、および発売後の活動で構成されます。
Vivrant がコンピレーション アルバムをリリースした経緯をご紹介します。
- 3月2日– アルバムを発表。ファン リンクを使用してトラック #1 を保存およびプレビューする
- 3 月 4 日– Spotify でトラック #1 を開始し、すべてのストリームにリンクします
- 3月7日– Spotifyのプレイリストに登場
- 3月9日– トラック#2を発表。パートナーとの SoundCloud でのプレビューとすべてのストリームへのリンク
- 3 月 11 日– トラック #2 を開始し、すべてのストリームにリンクする
- 3月17日– トラック#3を発表。パートナーとの SoundCloud でのプレビューとすべてのストリームへのリンク
- 3 月 18 日– トラック #3 を開始し、すべてのストリームにリンクします
- 3月24日– トラック#4を発表。パートナーとの SoundCloud でのプレビューとすべてのストリームへのリンク
- 3月24日– Spotifyプレイリストに登場
- 3 月 25 日– トラック #4 を開始し、すべてのストリームにリンクする
- 3 月 25 日– トラック #4 が Apple Music のプレイリストに登場
- 3月31日– トラック#5を発表。パートナーとの SoundCloud でのプレビューとすべてのストリームへのリンク
- 4 月 1 日– トラック #5 を開始し、すべてのストリームにリンクする
- 4月18日– アルバムについてのMixmag.comインタビュー
- 4月20日– アルバム曲をフィーチャーしたSoundCloudミックス
- 4月25日– Spotifyプレイリストに登場
このイベントの計画は、上記の初日の数か月前に開始され、大きな会場では 1 年前にイベントを計画する場合もあります。
Songkick は、アーティスト、マネージャー、会場、予約エージェントがライブ イベントをリストして宣伝し、ファンに事前販売を促進するよう通知するためのツールを提供します。
ToneDenなどのツールを使用すると、ファンが曲を事前に保存したり、ストリーミング プラットフォームに事前に追加したりして、リリース日に聴いたり購入したりできるようになります。
Webサイト
あなたのウェブサイトはプロモーション活動の焦点であるべきです。
まず、ロゴ、配色、フォント、写真が必要です。
Bandzoogle、Wix、GeneratePress (「Solo」テンプレートをカスタマイズ)など、労力とコストがかからない Web サイト ビルダーを使用するのが最善の方法です。
Web サイトには次のセクションが必要です。
- あなたの音楽(または機材)
- 過去および今後のギグやイベント
- プレスキットと画像
- 動画
- バイオグラフィー
- お問い合わせフォームまたは「購読」ボタン
Web サイトの作成が完了したら、それがユーザーと検索エンジンの両方に対して適切に最適化されていることを確認する必要があります。これを行うには、Web サイトをAhrefs ウェブマスター ツールに追加します。これにより、すべてが無料で分析および監視されます。
検索トラフィック
ミュージシャンや販売する製品の種類によっては、これらの必須要素を超えたコンテンツを開発する必要がある場合があります。
たとえば、ミキシング エンジニアやプロデューサーは、ソロ アーティストやバンドをクライアントとして確保するのに役立つ記事やガイドを書いて、自分の経験や専門知識を伝えたい場合があります。
そして、カバーできるコンテンツはかなり多くあります。たとえば、この Web サイトには、ホーム スタジオのセットアップ、DIY ボーカル ブース、曲のマスタリング方法、アルバムの作成方法などに関するページがあります。
その 1,000 ページ以上により、Google からの月間アクセス数は約 80,000 に達します。
グラスゴーの有名な音楽会場であるKing Tutsは、検索トラフィックの 10% 近くをアーティストのプロフィール ページから生成しています。
そのため、ファンがバンドを検索すると、King Tuts が Google の検索結果の上部近くに表示され、会場、バンド、チケットの販売を宣伝します。
メールマーケティング
ウェブサイトやソーシャル チャネルには、事前通知やニュースを受け取ることができるファン (または潜在的な顧客) の電子メール アドレスを取得するための連絡先フォームまたは購読フォームが必要です。
MailchimpやConvertKitなどの電子メール プラットフォームを使用すると、ミュージシャンはそれぞれ 2,000 人および 1,000 人のメーリング リストを無料で作成できます。
こちらは、リリースの数か月前にチケットとアルバムを予約注文するためのリアム・ギャラガーからのメールです。
Ushuaia のWeb サイトで最初に表示されるのは購読フォームです。「ニュースレターを購読して、今シーズンの DJ に関する最新情報を入手してください。」
さらに、LinktreeやToneDen スマート リンクなどのツールを使用して、ソーシャル メディア プロフィールからサブスクリプション フォームにリンクを追加できます。
ソーシャルメディア
まだ設定していない場合は、次のソーシャル メディア アカウントを設定します。
- フェイスブック
- インスタグラム
- ツイッター
- サウンドクラウド
- バンドキャンプ
- YouTube
- チクタク
- スポティファイ
もちろん、聞き手のことも考慮に入れてください。TikTokは主に年配の視聴者が多い場合は時間の無駄になる可能性があります。
あなたまたはあなたのチームは、Canva のテンプレートを使用して画像やビデオをデザインし、ソーシャル メディア チャネルに公開できます。
プレスキット
電子プレス キットは、ロゴ、写真、連絡先詳細、ソーシャル メディア リンク、その他の関連コンテンツを含む、あなたまたはあなたのバンドに関する情報のコレクションです。
プレスキットは、記事を書いたり、あなたに関する特集を組んだりするときに使用する音楽ジャーナリストにとって最適です。
プレスキットを保存する理想的な場所は、Web サイトです。
アーティストのためのSpotify
Spotify はアーティスト向けに構築されており、曲、ライブ、商品の宣伝に使用できます。
ウィキペディア
アーティストまたはバンドを検索すると、ほとんどの場合、トップ結果は Wikipedia ページになります。
ほとんどの企業にとってウィキペディアのページを取得するのは難しいですが、すでにある程度の報道と経歴を持っているアーティストにとっては簡単なはずです。
推奨書籍: Wikipedia ページを作成する方法 (ステップバイステップ)
ジャーナリストへの提案
プロモーションの重要な部分は、関連するジャーナリストに製品やストーリーを売り込み、そのようなコンテンツを出版物や Web サイトで紹介できるようにすることです。
たとえば、これはDJ Mag で紹介された新しいミュージシャンで、スウェーデンの放棄されたコンクリート工場からライブセットを演奏しました。
このイベントは彼の新しいEPを宣伝するために「企画」されました。
では、どうやってジャーナリストを見つけるのでしょうか?
1. ジャーナリストを探す
Ahrefs のContent Explorerを使用して、ロックなどの音楽ジャンルのジャーナリストを特定します。
次の検索クエリを入力します。
「オルタナティブ ロック」 OR 「オルタナティブ ロック」 OR 「インディー ロック」 OR 「ストーナー ロック」 OR 「サイコ ロック」 OR 「サーフ ロック」 OR 「ポスト ロック」
[著者] タブの下に、連絡先となる可能性のあるジャーナリストのリストが表示されます。
あるいは、新しい音楽について書くジャーナリストを見つけることもできます。次のクエリを調べました。
「今日の曲」 または 「今週の曲」 または 「新しい音楽のまとめ」 または 「音楽のまとめ」 または 「金曜日の新しい音楽」
もう一度、「著者」タブをクリックすると、新しい音楽について書いているジャーナリストやブロガー、彼らの Twitter アドレス、フォロワー数が表示されます。
この例では、Georgia Murphyが新しい曲やミュージシャンについて彼女の Web サイトに 293 件の記事を書いていたことを発見しました。彼女はそれらを 43,171 人の Twitter フォロワーと共有しています。
2. リストのフィルタリングとエクスポート
利用可能なフィルターを使用して連絡先リストをフィルターし、エクスポートします。
3. メールアドレスを検索する
Hunterなどの電子メール検索サービスを使用して、見つけたジャーナリストのアドレスを特定します。
4. アイデアを提案する
音楽ジャーナリストに自分のアイデアを売り込む方法は次のとおりです。
- アイデアはスウェーデンの倉庫にある DJ セットほど精巧である必要はありませんが、目立つ必要があります。
- 「提案」に関する資料を含むプレスキットへのリンクを含める必要があります。
- その後、返信がなかったら 1 回メールでフォローアップするか、返信があった人にアイデアを伝えます。
ジャーナリストに紹介してもらうのはそれほど簡単ではありませんが、上記の記事でプロセスの概要がわかるはずです。参考文献
プレイリスト
プレイリストの提案は、音楽を宣伝するもう 1 つの方法です。
Repost by SoundCloudなどのサービスを使用して、Apple Music や、Tidal、Deezer、Beatport、Amazon Music などの他のプラットフォームの編集者にプレイリストを宣伝します。
または、次の手順に従って Spotify プレイリストを提案します。
ミックスで曲を宣伝する
新曲をミックスしてフィーチャーすることで、発売日よりかなり前に製品を宣伝します。
たとえば、このSoundCloud ミックスには、 Molo の次期 EP からの 2 つの新曲が含まれており、SoundCloud で公開されてから 48 時間以内です (この記事を書いた時点)。それ以来、1,481 回の再生と 45 回の再投稿がありました。
プレースメントのピッチ
Caleb Murphy が、映画やテレビでの使用のために楽曲をライセンス エージェントに売り込む手順について概説します。
- criticalmusic.comに登録またはログインします
- あなたが演奏、プロデュース、エンジニアリング、ミックス、マスタリングした曲(およびインストゥルメンタルバージョン)を提出してください
- 曲の詳細を提供する
- 繰り返す
予約プラットフォームとマーケットプレイス
SaladGig、Upwork、SoundBetter、The Bash などの特定の予約プラットフォームやマーケットプレイスでプロジェクトを見つけることができます。
登録後、次の手順に従います。
- プロフィール: 自分が他の人とどのように異なり、彼らの問題を解決できるかを説明する自己紹介を書きます
- 問い合わせに迅速に対応する
- 電子メール、電話、またはテキストメッセージでフォローアップする
- 見積もりに無料のギフトまたはガイドを追加します
- アンカー価格設定を使用して、より高い価格とより低い価格のオプションを提案する
Spotify マーキー
Spotify Marquee は、適切な視聴者に音楽を宣伝し、リスナーとプレイリストの追加を増やすのに役立つ有料サービスです。
コンサートやギグを宣伝する
Facebook や Instagram でイベント、コンサート、ギグを宣伝するには、ToneDen を使用して次の手順に従います。
- イベントはチケット販売プラットフォームから取得されます。
- 特定の音楽イベント ページを訪問する視聴者が作成されます。
- イベントに興味のある人は、その特定のイベントの広告のターゲットとなります。
ステップ6. 測定とレビュー
8 つの会場のチケットを完売させることが目標だとしましょう。しかし、確保できたのは 4 つの会場だけで、その会場は 50% 埋まっています。
ほとんどのオンライン プラットフォームでは、フォロワー、ストリーム、チケット販売、注文などの視聴者統計が提供されており、確認することができます。
前の手順を確認してください。次に、何がうまくいき、何がうまくいかなかったのかをチームや同僚と話し合います。
ステップ 7. 繰り返します
そこで、Spotify で最初の曲を公開し、上記の手順に従って結果を測定したとします。
次の製品でも同じ手順を繰り返します。これにより、最初の曲をフル アルバムに拡張できます。
あるいはアルバムをリリースして、次は全国ツアーが決定したとか。
マーケティングは、製品、価格、目標、流通、プロモーションを検討する継続的なループです。
音楽マーケティング キャンペーン テンプレートを使用する
ガイドとして使用できる例を含む、このシンプルな音楽マーケティング テンプレートを作成しました。ここで独自のコピーを作成できます。
製品 | 価格 | ゴール | 場所 | 推進する |
---|---|---|---|---|
シングルまたはアルバムのリリース | $0 – $13.99 | 公開する | – Spotify – SoundCloud – Apple Music – Bandcamp – または、groover.co などの配信サービスを使用します | – Spotify – ソーシャルメディア – メールリスト – プレイリスト – ミックス – 広告 |
ライブツアー | 20ドルのチケット収益分配率 | 8会場を予約する | – 会場 #1 – 会場 #2 – 会場 #3 – 会場 #4 – 会場 #5 – 会場 #6 – 会場 #7 – 会場 #8 – など | – ライブのグラフィックとビデオの作成 – 日程の発表 – メールリスト – 会場のリンクを Web サイトに追加 – 会場のプロモーション スタッフと協力 – ソーシャル メディア – 広告 |
商品 | アイテムあたり 25 ドル | 500台 | – あなたのウェブサイト – あなたのイベント – アーティスト向けの Amazon – Spotify – Merchbar – Bandcamp – Google 検索エンジン | – 電子メール購読者 – プロモーション コード – FOMO の使用 – アップセル – 広告 - ライブ イベントのテーブル |
ライセンス | 4曲のライセンスを取得 | 年間10,000ドル | – ライセンス – CD Baby音楽ライセンス サービス – YouTube Content ID – Music Bed、Music Vine などの音楽ライセンス会社 – 音楽スーパーバイザーとの個人的なネットワーク – 映画製作者とのネットワーク – ビデオ ゲーム会社とのネットワーク – 音楽ライセンス エージェントの使用 | – SoundBetter で音楽を公開する – 他のライセンス サイトに音楽を追加する – submithub.com – sinnermusic.com |
レコード制作 | 価格ガイドを参照 | 1つのバンドのアルバムをプロデュースする | – 個人的なネットワーキング – あなたのウェブサイト – ソーシャルメディア – 業界イベント – さまざまなマーケットプレイスと予約プラットフォーム | – 自分の作品やサウンドを公開する – 他のアーティストとコラボレーションして宣伝する – コンテンツを Web サイトやソーシャル メディア プラットフォームに頻繁に公開する – ツアー (サポート行為として) – 予約プラットフォームやマーケットプレイスでの検索、発見、入札 |
まとめ
音楽マーケティングは他のマーケティングとよく似ています。製品から開始し、価格を決定し、目標を設定し、提案された流通チャネルとプロモーション方法を使用して製品を宣伝します。
以下の手順に従えば、音楽の成功に向けて順調に進んでいくことができます。
質問がありますか? Twitter で私に連絡してください。
著者
Fraser McCulloch
従来のマーケティング担当者は現在、キーワード調査、SEO コンテンツ計画、コンテンツ概要を専門としています。スコットランド出身のゴルファー。
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